(репортаж с концерта бэнда Ильдара Есакова)
Преамбула
Не пойти на этот концерт я не мог. Во-первых, потому что просто соскучился по Ильдару, с которым мы не виделись уже, наверное, полгода, во-вторых, было жутко любопытно увидеть его в новом качестве, в-третьих, музыканты, приезжающие с ним были рекомендованы экспертами как большие мастера, и не хотелось упускать шанс посмотреть на проект в действии. Тем паче, что с точки зрения летней логистики, день удобный для концерта – среда. Не надо дёргаться. Сожалеть об упущенной вылазке на природу и т.д. Словом, всё располагало, чтобы вечерком отправиться на «огонёк» в «Кирпич», куда тоже давненько не залетал, но с владельцами которого у нас уже много лет тёплые, душевные отношения. В общем, всё начало складываться с самого начала.
Народ, что совершенно меня не удивило, подтягивался очень неспешно. В назначенное время в зале было пустовато. Ильдар отнёсся к такому философски: «Я прекрасно понимаю, почему. Люди идут на то, что они знают. А я только в начале пути». В гримёрке, известной завсегдатаем как нижний зал, обнимаюсь с Ильдаром, знакомлюсь с его собратьями. С басистом Аркашей Гасиловым, чуть «потерев лампу», обнаруживаем массу знакомых, с барабанщиком Андреем Казанцевым обмениваемся приветствиями и выясняем, что он проводит джемы в Казани. Обычные предконцертные истории. Когда всё уже готово, и остаётся только дождаться начала.
Уже совсем перед выходом, Ильдар решает всё же выскакивать на сцену в пиджаке, несмотря на жару, чтобы снять его уже в процессе.
И постоянно разговариваем, разумеется.
— Ты знаешь, я никогда ещё не играл с музыкантами такого уровня, — сидя рядом, негромко произносит Ильдар.
— Да, ладно?! Мне кажется, ты всегда играл с классными музыкантами, — пытаюсь что-то противопоставить я.
— Ты всё поймёшь, когда их услышишь, посматривая на свой бэнд, — философски изрекает Есаков. —
И, слегка переключаясь, выдаёт, — Я сумел за неполных четыре года, что туда перебрался, убедиться, насколько Казань культурный город.
— Она разная, — возражаю я,- как и любой большой город. Много в ней всего намешано.
— Я имею в виду, в первую очередь, музыкальную культуру и традиции. База и школа дают о себе знать.
В этот момент наступает время двигаться в зал. Пора начинать.
Акт первый
Опыт – великая штука. Его нельзя назначить, его можно только получить. В процессе. Уверен, общим решением музыкантов было начать концерта с понятного – с композиции Стиви Уандера. Как знакомство – более чем. Узнаваемо. Читаемо. Ритмично и всегда духоподъёмно. Ильдар сразу взялся за дело, продемонстрировав, что он в прекрасной форме, прошёлся по «линейке» сверху до низу. Взял «для сугреву» несколько изящных верхних, сразу показав, что умеет.
Отыграв композицию мэтра, музыканты, не стали «качать дальше», неожиданно для меня сменив темп, и выйдя на лирику. Ильдар сумел столь трепетно сыграть её, что я даже начал ловить себя на мысли, что альт звучит так нежно, будто в нём поубавили «холода».
Следующим номером шла композиция гениального Александра Зацепина. Но, что любопытно, переаранжированная Аркадием Гасиловым. Сделал он это мастерски, с уважением к основе, но с учётом музыкантов, с которыми играет. Пожалуй, с этого номера я начал вливаться в ряды поклонников Аркадия. Просто невозможно не оценить то, что он вторит с инструментом. Надо слэп – не вопрос; нужно соло – легко!; а уж поипровзировать, задействовав весь гриф – это вообще наше всё!
В игре Гасилова есть не только ритм и подача, в ней есть драйв. В каждой ноте. С учётом отличного выстроенного звука (Дима Ильин признался, что постарался сделать всё, чтобы парни были довольны), моментами я следил только за Аркашей. Это реально вставляет!
Ильдар, что присуще любому музыканту, когда овации после каждой вещи, когда всё хрустально, когда материал – классный, разгонялся как локомотив. С учётом того, что в программе много фанка, это ещё и ритмически позволяло ему выплёскивать энергию. В такие минуты фактурным и умеющим на инструменте всё Ильдаром можно только любоваться.
Уже в середине первого отделения понял, что вижу перед собой другого Ильдара. Всё же одно дело быть одним из, и совсем другое – руководить группой. Да, ты на первом плане, ты можешь играть так, как читаешь нужным, и в том объёме, что видишь приемлемым в данных обстоятельствах. Но ты же и обязан регулировать темпо-ритм. А ещё вести концерт. Поскольку публика любит, когда с ней общаются.
Ну, ещё любой концерт – это про удивление. И, признаюсь, Ильдар сотоварищи сумел меня удивить. Поскольку была показана композиция, основанная на татарских национальных мотивах. Представить не мог, что национальный орнамент так ярко прозвучит в исполнении банды, ориентированной на лёгкие формы джаза. Более того, стало понятно, что именно такие вещи могут стать «фишечкой» совершенно новой ещё группы. Тут есть, куда «копать». Кстати, в процессе Гасилов взял в руки гитару, совершенно спокойно и классно играя на ней.
Под занавес блока был сыгран «Кенгуру блюз», написанный Ярославом Сапожинским. Это тот случай, когда Ильдар просто «купался» в материале.
В паузе
Сразу после выхода со сцены разговорились с Аркадием. Выяснилось, что выпускник казанской консерватории по музыкальной специализации – альтист. То есть в группе есть не только стильный аранжировщик, но ещё и человек-оркестр.
— Признаюсь, думал, что музыканты будут, подыгрывать Ильдару, а получается, что у тебя в рамках проекта полным-полно возможностей себя проявить, играешь ты много!
— Так и есть. И это классно и важно для любого музыканта. Тем более что с Андреем Казанцевым, мы играем давно, понимаем друг друга отлично. Лидеру же, в свою очередь, важно, когда он чувствует, что у него за спиной всё спокойно, поддержка обеспечена.
Продолжаем на улице, куда музыканты и публика потянулись подышать. Благо, жара уже начала отпускать.
Тут выяснилось, что барабанщик Казанцев – по первому образованию врач. И, пройдя длинный путь, вовсю занимается продвижением джазового движения в Казани. А для того, чтобы жизнь эта была – в джазовой стилистике практически невозможно обойтись без джемов, которые он и устраивает в «Борще».
То есть музыканты в команде Ильдара собрались не только классные, но ещё и по-человечески продвинутые.
Акт второй
Отличный показатель – после перерыва (его, что важно, не затягивали) из зала не ушёл никто. Зачем лишать себя удовольствия?! А концерт удовольствия доставил море.
Я во втором отделении пару номеров сосредоточился на том, как работает Андрей Казанцев. Что удалось подсмотреть? Он очень точен. Прокачан ритмически, что исключительно важно для джазового музыканта, где в рамках одной композиции, особенно с учётом импровизаций стилистика постоянно меняется. Отлично регулирует удар. Не пытается тянуть оделяло на себя. И совпадает с Гасиловым на интуитивном уровне.
Мне понравилось, что при имевших место сольных «проходках» всех музыкантов, включая нового в банде клавишника Нурислама Салыкова, казанцы соблюли баланс, не перекормив импровизами. Оттого каждый номер имел законченный вид и границы.
Что звучало? Несколько пьес Ярослава Сапожинского, входящих в программу «Чёрный бриллиант», которая, надеюсь, всё-таки будет выпущена альбомом. Тут точно вне конкуренции был «Аморе блюз», где Ильдар достиг высшей для этого концерта точки, сыграв просто блестяще. Я смотрел на лица людей в зале, и видел, как они улыбаются. Зал улыбающихся от удовольствия людей – это же классно! Как любит говорить Ярослав: «Это был успех!».
Завершили программу фанковой «Жу-жу» Маркуса Миллера. Горячей кодой в красивой истории.
И немножко после
Это был концерт, когда по-большому счёту практически не к чему придраться. Настолько всё получилось в гармонии. А мы же все понимаем, что это редкость в любом живом деле.
После выступления люди спрашивали, где можно купит пластину группы. Юра Ильин так и вообще считает, что можно было выпустить диск с живым материалом этого конкретного концерта.
Не видел людей, которым бы случившееся не понравилось.
Сегодня у Ильдара Есакова и его бэнда концерт в Самаре. Надеюсь, там всё тоже пройдёт отлично.
Очень хочется, что и дальше у нас были поводы для того, чтобы наблюдать проект в движении. Все основания для этого есть. И, если всё продолжится в том же духе, то так, вот, запросто, на их концерты будет уже не попасть.
Алексей «Алекс» Орлин