Красивая финалочка от Дэна Барнетта
(по следам одного концерта)
Если финалить, то джазом!
Филармонический сезон подходит к концу. Это видно по всему. Как заметил один знаток, уже после концерта Дэна Барнетта: «Я вообще не думал, что мастера такого класса можно к нам заманить!» И ещё сознался, что был слегка озадачен, что публика подтягивалась неспешно, и аншлага точно не намечалось. На что я пытался приводить свои аргмунты, мол, лето в разгаре, народ двинулся в сторону тепла и моря, плюс множество других соблазнов.
Истина, как обычно, посредине. Имеет место быть всё: обстановка (не мне вам рассказывать что происходит), совпадение событий (стартовал классный театральный фест), некоторая усталось публики (а сезон выдался насыщенным событиями), и слегка размывающееся (скажем мягко) стремление зрителя к умному и стильному. «Мемчики» рулят! Нет?
В самой филармонии, как обычно, без труда можно было встретить тех, кто такого уровня концерты не может позволить себе пропустить. Поинтересовался у работников, не расстроится ли музыкант, коли полного зала не соберётся? И услышал, что Дэн настолько лёгок в общении, что даже репетировать с ним удовольствие, и что он живёт в реальности, женат на русской, мотается из Австралии в Россию, и всё понимает.
Не часто можно такое услышать о приглашённой звезде. А то, что Барнетт – настоящая звезда, нет никаких сомнений. И, концерт, состоявшийся вчера только убедил в том, что именно таким стоит делать завершающий сезон вечер. Отличный выбор!
Купаясь в свинге
Барнетт уникален. Начиная с то, что он совершенно потрясающе делает две вещи – поёт и играет на тромбоне. Вы скажете, что и у нас хватает именно поющих тромбонистов. Так-то оно так. Однако здесь стоит остановиться на уровне вокала. У Дэна он очень точен. А правильнее, пожалуй, даже изящен. Мастерское владение голосом позволяет внешне очень легко вкатываться в каждую композицию. С первой минуты, когда Дэн взял в руки микрофон, он словно бы пригласил нас всех окунуться в красочный мир классического джаза. Где основа – свинг. Предложив темы, близкие оркестру, воздушные, лёгкие по атмосфере, певец, словно бы, шагнул в лето.
Признаюсь, у меня был очень напряжённый по эмоциям день. И не знаю, как бы среагировал на что-то более сложное. Здесь же, глядя на сцену, слушая первые вещи, усталость как-то дала задний ход, хотелось улыбаться. Посмотрел вокруг, люди в зале включились сразу. Атмосфера удивительным образом сложилась моментально. Без криков «где ваши ручки?!», без дешёвых заигрывний. Исключительно за счёт мастерства. Так бывает далеко не всегда.
В балладной «Dindi» Дэн взял в руки тромбон. Это было красиво, но снова фрагментарно. Вообще, на протяжении всего первого отделения инструмент в руки Барнетт брал регулярно, но сложить впечатление о Барнете-тромбонисте толком не удавалось. В силу того, что музыкант играл большей частью кусочки. Да, стильные. Да, очень качественные. Но, придумав и выстроив по-режиссёрски программу, Дэн не торопился выкладывать все козыри сразу. Благо, что Барнетт-вокалист – чудо как хорош. А ещё стилен и артистичен: безупречный костюм-троечка, шляпа – всё работало на образ. А образ – лёгкий, светлый, весёлый.
Вот чего нельзя было не заметить, совсем иначе зазвучал наш оркестр. Связываю это с тем, что у музыкантов была возможность порепетировать вместе с артистом. А ещё с тем, что Барнет сам «рулит» большими джаз-составами, и прекрасно знает «тонкие настройки». Неслучайно, его идей стало добавление сольных проходок флейты. Сыграны они были Еленой Козловой максимально красиво. Как и гитарные кусочки, сделанные Артёмом Лысяковым. В целом, оркестр Валерия Мурзова и Дэн Барнетт, на мой вкус, почувствовали друг друга. Это важно, и всегда очень сказывается на восприятии.
Из подмеченного в первом отделении. Понравилось, как в лучших джазовых традициях, музыканты оркестра хором произносили фразы из песен. История не новая, но работающая всегда. И, да, конечно, произвела впечатление бесконечно длинная нота, которую Барнетт держал в концовке одной из композиций. Восемь номеров промчались как одна минута. Пришла пора попить водички и чуть подышать озонированным, последождевым воздухом.
Разговорчики… с тромбоном
Как и можно было предположить, во втором отделении Барнетт гораздо активнее задействовал тромбон. Он заговорил разными голосами. Шептал, хрипел, бормотал, а потом выскакивал на тонкие, пронзительные верха. В руках Дэна инструмент превращался в настоящий оркестр. Вершиной для меня стал блюз. Что он творил руками, заставляя дружище-тромбон выдавать звуки, об извлечении которых именно из него, невозможно было и догадаться! Как говорит мой друг музыкант: «Это был успех!» А для меня – просто шедевр. И ведь, казалось бы, – просто руки, просто тромбон… Высочайший уровень. Технический. Исполнительский. Ради таких моментов стоит ходить на концерты. Восторг!
На мой вкус, Барнетт в полной мере продемонстрировал то, как должен работать большой мастер. Точность и внимание во всём. Постоянное обращение к оркестру. То, как маэстро самолично и с удовольствием регулировал стойку для сольнго выхода на первый план Сергея «Гоголя» Радаева – говорит о многом. И об уважении к музыкантам, и об уровне установившихся доверительных отношений. И какой они сделали дуэт тромбон-саксофон?! Разумеется, с вокализом. Вы будете долго жалеть о том, что не смогли такого увидеть. И бронировать в следующий раз билеты на концерт Барнетта за полгода!
Вкус у Дэна во всём. Как заметила директор филармонии Лидия Семёнова, с которой мы оказались рядом уже во время последнего номера: «Посмотри, как он работает с микрофоном?!» Согласен полностью. Весело, но без ненужного пижонства, свободно, но без расхристанности. Все ходы исполнены артистом, прекрасно понимающим – он на сцене. Это большое искусство – держать свою линию. Не скатываться. Ни в панибратство, ни в заигрывания. Скажем, классный номер получился у Дэна с вокалисткой филармонии Наташей Сорокиной. Они и станцевали, и спели, и даже розу артист из своего букета для партнёрши извлёк (как и для флейтистки), и всё это – красиво, легко, но тактично. Без перебора.
Запомнилась игра на раковинах. Как отметил уже упоминавшийся знаток, сейчас тема игры на чём угодно — в тренде. Это и мне известно. Но, чтобы сыграть на двух морских раковинах точно, попадая не только в ноты, но и в темп и тембр – это дорогого стоит. Одно дело – запись. Совсем другое – то, что происходит перед тобой в эту минуту. В реальном времени. Без пересъёмок и перезаписи.
Провожали Дэна стоя. Пританцовывая. Смеясь. Радуясь тому, что в этом были.
Послевкусие
Вы знаете, совсем редко после концертов бывает, что ты испытываешь чистое, незамутнённое удовольствие. После концерта Дэна Барнетта у меня было именно так.
Красивый финал сезона. Очень достойно.
Алексей «Алекс» Орлин